Coleção Primavera-Verão 2021 da Prada: um intenso diálogo entre dois criativos que investigam a realidade que vivemos
A primeira vez de Miuccia Prada e Raf Simons insere-se num momento histórico único no seu género, que sem dúvida marcou o caminho criativo empreendido no passado mês de Abril quando, com o anúncio do desejo de uma codirecção, a expectativa para a primeira coleção da dupla disparou a níveis muito elevados. Uma expectativa que, digamos imediatamente, não foi ignorada e talvez, graças às dificuldades encontradas nos últimos períodos, tenha sido ainda mais poderosa e contundente.
A coleção Primavera-verão 2021 é uma investigação sobre a relação entre o homem e a tecnologia, que se tornou tão próxima e essencial precisamente por causa da emergência de Covid-19, e que de fato nos leva a testemunhar uma experiência pela primeira vez digital que paradoxalmente conseguiu transmitir uma sensação de proximidade e envolvimento que raramente encontramos em um programa normal de streaming.
Miuccia Prada, no Q&A que se seguiu à transmissão ao vivo nos canais sociais da marca, conta como não poderia ignorar a maneira como a tecnologia passou a fazer parte do dia a dia, encurtando distâncias e conseguindo unir as pessoas. Mas como esse pensamento se traduz em algo para vestir e, acima de tudo, em algo que leva o nome de Prada?
Lá tecnologia é concretizada de forma didática pelo desejo de não ter público, de transmitir em formato digital e de filmar cada olhar através de câmeras espetaculares que também funcionam como elemento decorativo. Filmagens que permitiram admirar cada detalhe de uma proximidade excepcional, íntima e realista. Uma representação precisa, impensável sem o auxílio de meios tecnológicos.
Em torno das câmeras e monitores que projetam seus nomes desfilam modelos, escolhidas com um critério muito específico: nunca ter caminhado pelo show antes. este é o primeiro elemento humano que vai ao lado do contexto de alta tecnologia: no centro desta coleção está a pessoa, estão as suas necessidades e está a convicção de que, explica Miuccia Prada, uma pessoa deve "sentir-se à vontade para pensar", isto é, sentir-se bem no que veste.
Muitas vezes, para fazer isso, para se sentir reconhecível em seu próprio ser, uma pessoa precisa um uniforme, um conceito tão caro aos dois criativos. Um uniforme metafórico, que pode variar temporada após temporada.
O outro componente "humano" está no gestos: as vestimentas unidas por uma mão, um gesto íntimo e simples (além de ser a pose típica de Miuccia Prada, pesquisar no Google para acreditar) que evoca a ideia de que nos últimos meses a simplicidade adquiriu um papel muito mais importante na vida e na vida cotidiana. Não há decorações volumosas, joias (apenas brincos muito simples) ou bordados luxuosos. Poucas bolsas e a inserção de maxi bolsos, no icônico náilon, em saias e sobretudos, definida como um ato prático, que fala da vida.
O estampas, do arquivo, são leves e comunicam uma nova atenção à natureza, que hoje mais do que nunca deve estar no topo da missão de cada designer em termos de sustentabilidade.
No início do bloqueio, a difícil e interminável discussão sobre o futuro do sistema de moda, apoiado por várias vozes elogiando uma mudança necessária em regras e hábitos bem enraizados. Com este primeiro diálogo entre artistas, Raf Simons e Miuccia Prada deslocaram o tema do futuro para o presente, o que é melhor não questionar o futuro, mostrando que a mudança já aconteceu. E talvez não seja um evento a ser vivido e assistido à distância, mas uma oportunidade a ser aproveitada na hora.
